设计师李涛：日本的自然之永恒与细节之精妙
日本是我一直以来向往并梦寐以求的设计之都，终于有机会随着东方艺术研习营的脚步来到这里“朝圣”，让我倍感欣喜，八天下来，感触良多，其中最触动我的是日本设计的精神，他们注重设计细节，关注“人 、物 、环境”之间的关系，并且最终落实到精神层面。
日本的设计总是那么的朴素、内敛含蓄，设计细节以及人性化的考虑更是让人赞叹不已。
李涛
运城元洲装饰有限公司
设计总监
设计理念：持之以恒的学习是设计的来源，责任感是设计的原则，而灵感是设计的升华
崇尚自然是日本设计永恒的主题
表参道的尽头是根津美术馆，通过一条长长的参道让游客一下从热闹非凡的商业街进入到一个静逸的艺术空间。
美术馆入口的走廊一侧郁郁葱葱的竹林在自然的光线下散发着生机勃勃，另一侧枯竹在人为灯光下有着孤寂与温存。引领着人们洗尽铅华，走进艺术的纯粹高雅之地。
坐落在琵琶湖边的佐川美术馆，同样是通过一条参道的设计来让建筑鲜活起来，但是它给人的感受是对艺术的敬畏，对光、水等自然界一切的崇拜。
佐川美术馆沿用了日本传统建筑宽大屋檐和立柱的特点，用素雅的木纹混凝土做装饰面，利用建筑和水面的结合，使建筑仿佛漂浮于水面般。
日本设计中的细节和控制力
佐川美术馆两座建筑间用一个玻璃长廊连接，设计者充分考虑雨天游人欣赏廊外美景的需求，用设计控制导流雨水，同时将建筑设计成倾斜的大屋顶，让落下的雨水形成雨帘产生了另外一番景色。
东急酒店开窗做到很低控制人的视线让游人坐下来欣赏美景。
POLA美术馆公交站台都考虑到在不遮挡周围美景又匹配与美术馆建筑外观而设计的恰到好处。
日本充满了精心的设计，让我惊喜叹服的同时，对于我的设计思维是一种特别的启发。我希望能够将所学、所感、所悟应用到以后的设计工作中，带给我服务的业主更好的设计。
