它经历了一次又一次的扩建和重建，从一开始的希腊式改为古罗马式，我感受到了它沧桑和现在的震撼人心。

它的建筑充满着着文艺复兴的气息和罗马这座城市相宜得章。

多米开朗琪罗、拉斐尔等的壁画、雕塑艺术，在这里我徜徉在建筑的海洋里，放空自己感受这里，深陷其中，感受着别样风情。

它的设计分别是由地面开始，多利安式样，爱奥尼亚式样和科林斯式样，第四层是顶阁，能容纳观众九万余人。

与希腊剧院不同，古罗马时期人民开始利用卷拱结构（拱形）将观众加起来，并将两个半圆形的剧场对接。用于表演，从角斗士、狩猎、到希腊悲剧等戏剧。

罗马也是古罗马和世界灿烂文化的发祥地，已有2500余年历史，是世界著名的历史文化名城，古罗马帝国的发祥地，因建城历史悠久而被昵称为“永恒之城“。

罗马也是全世界天主教会的中心，有700多座教堂与修道院，7所天主教大学，罗马与佛罗伦萨同为意大利文艺复兴中心，现今仍保存有相当丰富的文艺复兴与巴洛克风貌。1980年，罗马的历史城区被列为世界文化遗产。

此次来意大利最大的目的是学习，在佛罗伦萨的欧洲艺术学院（简称IED）学习的这些时光让我更加怀念，给予我很多启迪和灵感！

每一位优秀教授的精彩课程，让我受益匪浅。这些课程从不同的角度，不同的区域、不同的思维方式，使我深深的感受到设计还可以这样去思考和调和。

我深入理解了设计、艺术和时尚三者之间的相互联系。而意大利诸多的艺术家、设计师们的设计都保持着独有的气质和特性，这也正是值得我们去学习的地方。

导师Lorenzo Perini教授的课程对我的帮助颇深，在设计思维方面给了我很多的启发，他是一个人文气质很强烈的艺术家。听他的课就像是在意大利和欧洲设计艺术历史中进行了一次漫游，课程涉及文学、历史、绘画、雕塑、民俗等深层次的文化背景，只有深植于灿烂历史文化中的设计，才能散发出迷人的魅力。

导师Livia Ballan讲授当代艺术与设计。他介绍了当代艺术的概念如何可以为设计初期的创意阶段给我们提供灵感和启发，并展示分析了一些著名的当代艺术家作品的概念与和创作风格。

导师Jean Paul Carradori 由light design是“灯具设计还是灯光设计”这个问题开始，引导我们理解应该如果定义灯光设计，他认为对于设计师来说对光的理解至关重要。

他分别从光的形态、色温及到光对于人健康的影响几个方面来分析光的一些基本特性和在灯光设计中应该注意的关键要素，包括灯光设计要从以人为中心的理念，考虑到灯光对人视觉、心理与生理的几个方面的影响来，创造自然光与人造光的完美平衡，并且使用光作为一种有效的表达方式，传达某些信息和概念，在灯光设计中结合艺术、科技与创意，营造最恰当的光环境。

来到意大利肯定是要品尝当地最美妙的红酒。

达芬奇笔下的蒙娜丽莎就是出自这个家族，所以也叫蒙娜丽莎家族酒庄，它就如红酒般优雅、高贵。

意大利是文艺的胜地，当然也少不了去各种博物馆参观。

雕塑、壁画等等，充满着文艺复古的气息，具有时代的特色，凝聚欧洲上千年的艺术精髓！

在游学中，最重要的是和来自全国各地的优秀设计师相互交流，探讨设计！

畅所欲言，相互照顾，无比亲近，在一起享受着这无比放松的时刻，享受着美妙时光。