设计师翁海燕:一见钟情,再见倾心

我们在个世界上忙碌的生活、忙碌的工作,说一句“世界那么大,我想去看看”都需要十足的勇气,已经不知道多久没有静下心来感受这个世界所带给我们的美好。此次来到日本游学,我见识到了很多有意思的建筑设计,让我感受到好的设计能让人的内心真正沉静下来,让放松身心不再局限于远游。


作为一名设计师,我被这些设计深深吸引,将自然融合于生活的设计,我见过,但是能让我如此流连忘返的,真的太少。我国文化源远流长、博大精深,但是在日本在看到那些建筑时,驻足不前,一见钟情,大抵如此。接下来,我想与大家分享一下这几天自己的所见所闻所感。


翁海燕

诸暨艺格装饰工程有限公司

创始人


设计理念:设计是一种感受、一种心态、一种舒适的生活方式。



大德寺:屋,是居心之所


首先简单介绍下大德寺。它始建于镰仓时代1325年,是禅宗文化中心,著名的一休和尚80高龄的时候任寺庙主持,并重建大德寺。




初见它,青苔、小景、木屋流水,好不别致,一见即钟情。


庭院采用大量的“枯山水”手段营造禅庭,小巧精致的院落彼此相连,形成巨大的院落群。它整体的气质、风格、材料将建筑、景观与室内设计的和谐体现得淋漓尽致。当光脚从榻榻米行走到室外的木质台阶,让人觉得很舒服,有一种熟悉的感觉,是真正与大自然融合的感觉。





禅庭,到现在不仅是寺庙中的专属空间,日本的居家设计中也在广泛使用这个空间的规划,这是让人们静下心来观照内心得失与感受的空间。禅庭,是扩大的屋檐区域,居者在这里冥想,梳理自己的心绪。正所谓“屋,是居心之所”。


离开时,再回首,暮然发现,早已倾心于此。



美秀美术馆:曲水流觞般的节奏与连续性


美秀美术馆藏匿于深山,建造于1996年8月,创办人是小山美秀子,由贝聿铭设计。设计师运用各种新技术,如将建筑的百分之八十埋没于地下,钢索斜拉结构,染色混凝土,不仅充分的体现了人对自然的敬畏与保护,也展示了贝聿铭设计它时的概念:创造一个地上天堂。



美秀美术馆它隐于幽静之处,远离尘嚣。仿佛我们记忆深处的桃花源被赋予了生命,变成我们现实生活中可以见到的美景。以曲水流觞的景观布置,给人以沉浸式的完美体验。邀请阳光、水、四季变化共同担当设计者。以自然之力赋予了人工造物以灵魂。


从外观看,能看到菱形和三角形等玻璃的屋顶,一入内,别有洞天,明亮舒展的室内空间,超乎我的想象,仿佛置身于大自然中,将自然与室内设计融为一体,让人一时间,忘记自己早已走入室内。



室内用淡黄色的木质材料做成遮光格子,而室内的壁画与地面的材料特别采用法国产的淡土黄色的石灰岩,这与贝聿铭设计的卢浮宫美术馆前厅使用的材料一样,别具一格的设计让人眼前一亮。


初见它时,钟情于它桃花源般的环境;离开时,被它那种与自然合二为一的设计深深的折服,久久不能忘怀,倾心不已。


大自然是造物者的馈赠,将屋与其融合,那种自然通透的美感,让人难以忘怀。将自然景物真正的融会贯通与室内设计,不仅仅能让人眼前一亮,更多的是让人放松身心,每一天将自己置身于舒适的环境,不远游也能让我们沉静自身。


“一见钟情,再见倾心”是对本次日本游学最好的总结。


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